但是，画中的骑行者“钢铁侠蹬空”，显然是双重含义。
你可以弯下腰、低下头，只觉得时运不济而怨天尤人，抚摸着自己或随便谁的脚脖子，有些尴尬，有些怜惜，半带遗憾，半带戏谑地会心一笑，显出一副命该如此，因而无法左右，委屈无奈的样子……
同时——
迎人不幽默，谁更幽默？！
幽默不迎人，谁更迎人？！
你看到啦，真真切切地看到啦，画面上，这位身着橘红色T恤、埋头用力、风驰电掣的单车手，居然“蹬空”的基本物质条件都没有。我们根本就找不到那个能够踩踏的金属构件，田画家大笔一挥，省略掉了！
——是的，省略掉了！
一辆自行车，最关键的部位——脚蹬子，省略掉了！
你觉得不可思议，我却感到一阵惊喜！这让我们想起关于油画创作的“看不见的看见”的理论观点。
法国画家兼诗人吉尔·阿由（1928年-2005年），曾经写过一篇美术批评文章，名字叫做《看不见的看见》。按照本人粗浅的理解，在“看不见的”的实物中“看见”思想，是艺术家的一种特殊才能和使命。换句话说，“看不见的看见”所强调和表达的，是一般人所忽略的“第二种自然”，也就是画家所创造的“幻化的”景象，它只能“凭借心灵的触觉”来发现，并为我们开启一个全新的世界——艺术的境界。
我们在“看不见的”脚蹬子的画面中，“看见”了飞快胜过光速的骑行——飞行。事实上，当我们看到场地自行车赛的选手们争相竞逐的时候，你只能看见他们的双脚却看不到单车的脚蹬子，因为运动员们蹬踏的频率实在太快太快了。
你看，田画家的一幅油画《钢铁侠蹬空》，告诉我们多少有趣的事情……
